چگونه می توان از آموزش خوانندگی حرفه ای بهره برد

خوانندگی یکی از هنرهای ارزشمند است که احساسات را با کمک شعر و موسیقی به زیباترین حالت ممکن تجلی می دهد. یادگیری هنر خوانندگی علاوه بر آرامش روان می تواند به ستاره شدن شما نیز کمک کند به همین دلیل قشر وسیعی از مردم به دنبال آموزش خوانندگی حرفه ای هستند تا با کمک این قبیل آموزش ها استعداد های خود را پرورش دهند. با توجه به مطالب بیان شده این مقاله به اهمیت آموزش خوانندگی حرفه ای برای افراد علاقمند به این حوزه و 13 نکته در آموزش خوانندگی به صورت حرفه ای توسط مربیان مورد توجه قرار دارد، پرداخته است.

چه کسانی باید به سراغ آموزش خوانندگی حرفه ای  بروند

با کمک آواز خواندن می توان ملودی را با زیباترین اشعار و عمیق ترین احساسات ادغام کرد، امری که می تواند احساسات فردی و جمعی را تحریک کند. به همین دلیل همه ی انسان ها،  فارغ از استعداد ذاتی که ممکن است در وجود آنها نهفته باشد، حداقل یک بار خوانندگی را تجربه کرده اند بنابراین می توان گفت همه ی آنها به بهره بردن از آموزش خوانندگی حرفه ای علاقمند هستند.

تصور عمومی در باب خوانندگی داشتن صدای خوش است. بسیاری از افراد به صورت وراثتی صدای زیبایی دارند. این دسته از افراد با کمک آموزش صداسازی و خوانندگی می توانند به یک اسطوره ماندگار صدا تبدیل شوند. اما باید پذیرفت که ممکن است بسیاری از شیفتگان دنیای خوانندگی از نظر عموم صدای خوبی نداشته باشند. اگرچه داشتن صدای خوش می تواند مسیر خوانندگی را هموار کند اما نبود این استعداد به معنای ممنوعیت خوانندگی نیست.

چگونگی ورود به دنیای خوانندگی

بسیاری از افراد به واسطه داشتن حنجره سالم و آموزش صحیح می توانند به راحتی به دنیای خوانندگی راه پیدا کنند. دنیای موسیقی دنیای نسبیت است یعنی هر فردی بنا بر سلیقه شخصی، نوع خاصی از موسیقی را می پسندد بنابراین می توان مدعی شد هر خواننده ای طرفداران خاص خود را دارد. حال فارغ از صدا برای بهره بردن از آموزش خوانندگی حرفه ای مقدماتی لازم است که در زیر به برخی از آنها اشاره می شود:

• افرادی می توانند از آموزش خوانندگی حرفه ای بهره ببرند که فارغ از مکان و تعداد افراد حاضر در جمع، بتوانند آواز بخوانند. در واقع این امر به اعتماد به نفس اشاره دارد یعنی اولین لازمه ی خوانندگی داشتن اعتماد به نفس است. فردی که قرار است برای جمعی بخواند در وهله اول خودش باید از صدای خودش لذت ببرد.
• آشنایی با دنیای موسیقی و داشتن دانش در این حوزه از نکات دیگری است که لازم است هر خواننده ای به آن تسلط داشته باشد. در این راستا تسلط بر نواختن یک ساز نیز می تواند کمک کننده باشد.
• یک خواننده موفق یک شنونده صبور و دقیق است. بهتر است قبل از بهره بردن از آموزش خوانندگی به صورت حرفه ای دانش کافی در حوزه تمام سبک های موسیقی از طریق شنیدن کسب شود. این امر نه تنها سواد اجرایی خواننده را بالا می برد بلکه می تواند در انتخاب سبک خوانندگی شخصی او نیز اثرگذار باشد.

آموزش خوانندگی به صورت حرفه ای

در ابتدای هر امری هر فردی که قصد خوانندگی دارد بهتر است اقدام به یادگیری تئوری و سلفژ کند. ( سلفژ چیست و چگونه سفلژ را یاد بگیریم ) بسیاری از خوانندگان فعال در جهان  نمی توانند به صورت زنده کوک اجرا کنند زیرا آنها به جای بهره بردن از آموزش اصولی خوانندگی به کامپیوترها تکیه کرده اند به همین دلیل صدای آنها هرگز به پختگی و کوک بودن لازم نرسیده است. به طور کلی لازمه ی پرورش صدا و تبدیل شدن به یک اسطوره در دنیای صدا علاوه بر تمرین و ممارست، بهره بردن از آموزش خوانندگی زیر نظر یک استاد صداسازی و خوانندگی است به همین دلیل در زیر به برخی از آموزش های گنجانده شده در دوره های حرفه ای خوانندگی اشاره می شود.

1) مدیریت تنفس

یکی از اصلی ترین بخش هایی که هر خواننده ای باید به آن بپردازد اموختن مدیریت تنفسی است. مدیریت تنفسی تنها با انجام تمرینات مستمر و صحیح افزایش می یابد. لازم به ذکر است عدم رعایت درست نکات این بخش می تواند آسیب های حنجره ای را در پی داشته باشد. در آموزش تنفس خواننده می آموزد که تنفس خود را به درستی کنترل کند در نتیجه به واسطه آن کیفیت آواز را ارتقا دهد.

در واقع با کمک تمرینات تنفس، بدن یاد می گیرد که در موقعیت های مناسب و لازم حجم هوای ورودی به ریه را مدیریت کند، بنابراین از پیامدهای منفی مانند ضعف در صدا، خونریزی تارهای صوتی، درد حنجره و …. جلوگیری کند. برای این منظور لازم است  که با دیافراگم و شیوه عملکرد آن در حین تنفس صحیح آشنا شویم. از گذشته بسیار شنیده ایم که همواره به خواننده ای که گوش نواز آواز می خواند، گفته می شود: ” ناز نفست! ” ، این عبارت موضوع اهمیت مدیریت تنفس صحیح را برای ما یاد آور می شود.

2) فن بیان در خوانندگی

یکی از موارد مهم دیگری که در کلاس های حرفه ای آموزش خوانندگی به آن پرداخته می شود، فن بیان است. سیستم صوتی انسان، به سازهای موسیقی شباهت دارد یعنی برای ایجاد یک آهنگ دلنشین باید با بخش های مختلف آن آشنایی داشت. آشنایی با عملکرد تارهای صوتی و دیگر عضلات مرتبط و به طور کلی بدن و مراقبت از آنها، می تواند کیفیت صدا را ارتقا دهد، ساز یک خواننده، بدن اوست.

در همین راستا لازم است برای تقویت فن بیان در خوانندگی، خواننده با کمک تمرینات صدایی مناسب و آموزش صحیح، توانایی عضلات آوازی خود را شناسایی و تقویت کند. این امر به مرور زمان به خواننده کمک می کند که کلمات را با بالاترین کیفیت و وضوح ادا کند.

3) سلفژ

لازمه حرفه ای بودن در دنیای خوانندگی تنها آواز خواندن با قدرت و رزونانس بالا نیست، بلکه آشنایی با نت های موسیقی و همنوا شدن با آنها یکی دیگر از اصولی است که باید مورد توجه قرار گیرد. سلفژ نوعی متد یادگیری موسیقی است که خوانندگان با کمک آن می توانند خیلی راحت نت ها را بخوانند و درک کنند. سلفژ به واسطه پرداختن به ریتم خوانی، نت خوانی و دیگر موضوعات مهم موسیقی می تواند به شما ابزاری قدرتمند برای خوانندگی ببخشد.

4) تقویت شنوایی

خواننده ای که از شنوایی موسیقی قابل قبولی برخوردار است و می تواند فواصل موسیقی را درک کند، در اجرای یک آواز صحیح و اصولی که ریتم و ملودی در آن به خوبی رعایت شده، موفق عمل می کند. برای رسیدن به این امر لازم است که خواننده با شنیدن هر آهنگ گام آن را تشخیص دهد و بتواند خود را با ملودی و ریتم آهنگ هماهنگ کند. برای ایجاد هماهنگی بین صدای خود و نت های آهنگ خواننده باید با فواصل نت ها آشنایی داشته باشد و یادگیری سلفژ در این موضوع بسیار کمک کننده خواهد بود.

5) زبان بدن

یکی از مباحث مهم دیگری که در دوره های حرفه ای آموزش خوانندگی گنجانده شده، زبان بدن است. در وهله اول لازم است که خوانندگان مخاطبان خود را به درستی بشناسند و بدانند برای چه بازه سنی و چه کسانی آواز می خوانند. بعد از شناسایی مخاطب لازم است علاوه بر پرداختن به صدا، به زبان بدن نیز توجه شود. زبان بدن در واقع به راه های ارتباط با مخاطبین از طریق اعضای بدن اشاره دارد. خواننده باید با کمک حرکات خود به مخاطب کمک کند به درک درستی از مفاهیم موسیقی و شعر دست یابد.